姜子牙不再是主角,封神第一部算不算“魔改”?
今年的暑期档无疑是热闹的。自上映以来,《封神第一部:朝歌风云》更是赚足关注度。在已出炉的观影感受中,有人觉得这是神话史诗大片,特效视觉效果拉满;也有人觉得故事情节合理性存在问题,有“烂片”之嫌。
(资料图片仅供参考)
作为《封神三部曲》的开篇之作,这部电影讲述了商王殷寿暴虐无道,质子姬发觉醒、反出朝歌的故事。《封神三部曲》取材自明代小说《封神演义》和宋元话本《武王伐纣平话》。
在中国,由于“封神”故事家喻户晓,要拍出一部适合大众口味的电影其实不容易。汇集费翔、黄渤、李雪健等众多知名演员的《封神第一部》,值回票价了吗?
全新的故事?
在《封神第一部》中,有熟悉的名字、熟悉的人物关系:纣王依然凶残,伯邑考还是姬发的哥哥……但故事几乎是全新的。
图片来源:《封神第一部》官方微博
商王殷寿很有心计,利用被狐妖附体的妲己夺取王位。少年姬发是质子,将能征善战的殷寿视作英雄。
出于对殷寿的崇拜和信任,姬发又告发了四大伯侯谋划造反一事。然而,殷寿逼迫四名质子,也就是西伯侯等四人的亲生儿子弑父。
大殿上的杀戮,让姬发对殷寿灌输的一系列信条产生怀疑。等到兄长伯邑考被杀掉做成肉饼,比干挖心迫使狐妖现原形,好友殷郊被斩首,他终于看清了殷寿残暴的面目,反出朝歌。
对电影的解读,众说纷纭。专栏作家韩浩月的感受是,姬发觉醒后回到西岐,意味着对家园的守护由被动变成主动。不过影片在此没有再多些笔墨,略显平淡。
电影设置了彩蛋。九尾狐妖忽然出现,救活了已经气绝身亡的殷寿;远征北海的闻太师带领魔家四将班师回朝,一场三界大战,即将拉开帷幕。
“魔改”了吗?
在有关《封神第一部》的种种讨论中,情节是否被“魔改”是另一个焦点。
电影对很多原有设定做出了修改。姜子牙不再是主角,姬发的经历成为串起整个故事的线索。他身为质子,度过了身份认同的危机,与以殷寿为代表的邪恶力量决裂,回归正途。
成长故事确实更容易在当下引发共鸣。姬发内心无比纠结痛苦时,被囚禁起来的姬昌说:“你是谁的儿子不重要。你是谁,才重要。”这句话,戳中了很多观众的泪点。
以往的影视剧中,纣王昏庸无能,受妲己唆使做尽坏事,酒池肉林、残害百姓。电影中的殷寿则明知妲己是狐妖,依然无动于衷,愈发暴虐无道。“红颜祸水”的论调被彻底抛弃,被狐妖附身的妲己,更像是与殷寿共谋天下的“事业伙伴”,如同镜子一般映照出他的野心与残忍。
二者叠加,终于招来了天怒人怨,使“武王伐纣”顺理成章,逻辑得以自洽。
该片导演乌尔善曾说,英雄成长、明辨善恶是这部电影想要表达的主题。“它是一部有温度的电影,其中善恶的斗争异常残酷和极致,亲情部分又非常温情。”
不得不说,《封神演义》搭建了一个庞大的神话体系,支线繁杂,相似的套路很多,不外乎仙魔斗法、大战,一轮又一轮,但内容上几乎没有特别厚重的思想性表达。
由此,韩浩月直言,殷寿充满贪欲,外在行为和内在动机联系更紧密,“弑父”的重头戏,可以顺理成章地引出后续故事,《封神第一部》的改编并非魔改。
图片来源:《封神第一部》官方微博视频截图
影评人崔汀则说,相较而言,电影将原著中神怪方面的元素去掉了很多,包括“女娲”这一角色,“它其实就是一部神话史诗大片,更强调人类的作用,更容易产生代入感。”
遗憾与期待
实际上,故事讲得是否流畅,逻辑是否通顺,演员演技整体上是否过关等等,都是评估一部电影优劣程度的标准。
很早之前,《封神第一部》在九尾狐的造型、选角等方面都曾引发讨论。也有观众提出,正片里九尾狐身影大多是一闪而过,并没有之前图片里那么夸张。
费翔饰演殷寿,口音偶尔会令人出戏,但出色的舞台演出经验,一定程度上弥补了这方面的缺憾。不择手段的权谋、野心,在这个角色身上体现得淋漓尽致。
据说,2014年起,乌尔善与编剧团队开始创作剧本,近五年间修改十多稿。《封神三部曲》拍摄周期很漫长,用时18个月,共有438个拍摄日,剧组工作人员先后超过8000人。
《封神第一部》讲的是商王殷寿暴虐无道,姬发觉醒;《封神第二部》讲殷商大兵压境,姬发保卫西岐;《封神第三部》讲武王伐纣,人仙妖大战,封神天下。
反复打磨之下,《封神第一部》中的战争画面如冀州攻城战,可以称得上宏大。崔汀认为,故事之外,这部电影的意义还在于,在工业水准上将中国神话电影提升了一个档次。
不过,令韩浩月有些遗憾的是,围绕姜子牙(黄渤 饰)这条线索展开的情节里,“神仙三人组”处理得不够好,喜剧元素与整体氛围不太搭;再有,“弑父情结”有些过于浓重。
但他认为,《封神第一部》依然是一部值得一看的国产大制作,主创们在拍摄过程中不断探索,向中国神话的深邃内核又靠近了一步。
栏目主编:秦红
文字编辑:卢晓川
本文作者:中新网
题图来源:图虫
图片编辑:朱瓅