书法是世人公认的中国文化中一门高深的艺术种类。现代书法家沈尹默先生曾说:“它(书法)无色而有图画的灿烂，无声而有音乐的旋律，引人欣赏，心畅神怡。”

只有懂得中国书法，才能懂得中国的艺术和文化，所以美籍华裔学者蒋彝先生说:“我们认为书法本身居于各种艺术之首位，如果没有欣赏书法的知识，就不可能真正理解中国的美学。”

【资料图】

书法、即用毛笔书写汉字的艺术，是中国传统艺术之一。何谓书者?原指作字记事的技艺，东汉许慎《说文解字序》:“著于竹帛谓之书。”《释名·释书契》云:“书，庶也，纪庶物也;亦言著也，著之简纸永不灭也。”何谓法者？

法包括三要素:

一、笔法，须正确执笔，掌握科学指法、腕法、身法、用笔法、墨法等;

二、笔势，指妥当组织点画结构、分行布白、承接关系等;

三、笔意，要在书写中表现出自然的情趣、人文的修养和高尚的人品。

笔法、笔势属于书法技法范畴，笔意是书法的艺术精神。书法依附于文字而存在。后来书体渐多，技法日精，文字书写的点画结构，气韵风神，都要表达作者的性格、思想感情、趣味、素养等精神因素，于是成为一门独立的艺术。书法者即借助于汉字之形体，以抒发情怀、陶冶性灵为目的，具有强烈民族性和高级的艺术品味。

书法，是中华民族特有的传统文化。它以汉字作为表现对象，以笔为创作工具，是一门独特的线条造型艺术。中国书法，能在简练的线条造型中，表达人类丰富复杂的思想感情，具有极高的审美价值。观赏一幅中国书法作品，如同观赏优秀的绘画作品或雕塑、音乐、戏剧、舞蹈等作品一样，能使人联想起美好的生活，获得多种美的享受。

欧阳修引用苏子美的话说:“窗明几净，笔砚纸墨，皆极精良，亦自是人生一乐。”是的，书法能给我们带来莫大的精神享受，还能开启我们的智慧，升华我们的情操。一支毛笔，划破了虚空，在纸上书写出千变万化的线条，可以呈现出万象之美。唐太宗曾经讲自己欣赏王羲之书法的体会:“玩之不觉为倦，览之莫识其端。”意思是，欣赏王羲之书法，百看不厌，不知疲倦。好的书法作品就是能够具有永久的观赏价值。

书法不是停止在技巧层面的艺术，它直接和人的精神境界相通。书法是表现人的精神与万物哲理的艺术，它还可以表现社会与大自然蕴含的美的规律。正如西方人以音乐为重要艺术修养一样，中国人是以书法为重要艺术修养的。宗白华先生也说:“中国乐教衰落，建筑单调，书法成了表现各时代精神的中心艺术。”书法表现美，蕴含一切美学特征，正所谓“备万物之情状”，它在中国人的生活中无处不在。书法与居住文化景观文化、教育文化、宗教文化、政治文化、钱币文化、民间礼仪习俗及绘画艺术、建筑艺术、舞蹈艺术、工艺美术等都密切相关。可以说，我们的美好生活是离不开书法艺术的，学习书法是很多热爱中国文化艺术的人的需要。

怎样写楷书

欧、颜、柳、赵四家比较

后世学习楷书一般都是从欧、颜、柳、赵四家入手。唐代书法家的楷书，应规入矩，表现法度到了极致，不再有魏晋书家飘逸潇洒的气象了。生于宋末、仕于元初的起孟頫学习晋唐两代书法而自成一家。

欧阳询的楷书历来被评书者公认为古今楷法第一。欧书点画精确、结构谨严，达到了所谓“一画不可移”的境界。欧书还很富于变化，在端庄凝重之中表现出生动的变化。欧书注意主笔，这明显继承了隶书的写法。

颜真卿是中国书法史上一位变古开今的大师。他的书法艺术博大精深，开创雄强书风，使书法从崇尚清瘦走向雄强，成为盛唐气象的代表之一。其楷书宽博雄伟，行书、草书亦遒劲高古有篆籀气，极有阳刚之美，对后世影响深远。

柳公权书法挺拔劲峭，内紧外松，笔力凌利劲健，点画顿挫规整，法度谨严。由于柳体风格的清劲与遒美，在书写时，笔法利落，引筋入骨，寓圆厚于清刚。

赵体最大的特点是流美便利。赵孟頫深得晋韵唐法神髓，兼承宋书“尚意”之风，珠联璧合，浑然无间。他的书法以圆润、清秀、优雅见长，过去评者多认为其书失之柔弱，实则是因为后人不善学的缘故。赵字有李邕的笔法，线条是有力的。

一、欧体字的学习方法

历来评书者公认欧书为古今楷法第一。这是说它点画精确、结构谨严，长短、位置不能增减、移动一分，毫微处见规矩，细小处见匠心。楷书最容易失去生动，最难于具有神韵，而欧书以险劲的结构在端正中写出奇丽的面貌，以润泽的笔法在瘦硬中写出生动的丰神。端正与奇险这一对矛盾，在欧体中又达到了高度和谐的统一。秦篆的颀长，汉隶的稳健放逸，魏碑的方整险劲，欧体兼而有之。和欧阳询以后的颜真卿书法相比，颜书浑厚博大，端然正面，而欧书则是字有向背，更得到了一种透视中产生的变化之势。欧字点画极富变化，精心设计，精心书写，如三点水的连绵意趣，各种点的精巧灵动，表现出了很高的艺术性。

我们形容人好，说他有精金美玉般的人品;我们说欧体字好，也是因为它有精金美玉般的书品。

二、颜体字的学习方法

颜真卿幼承家学，并广学博览，书法风格历经三变:第一阶段以清健为主母族殷氏;第二阶段，唐朝广德(763~764)以后，趋于圆劲，楷书以《颜氏家《颜勤礼碑》为代表;第三阶段，更为雄健，楷书以《自书告身》为代表。\"名应碑》是颜书留存下来的最早的碑刻，是为千福寺和尚费全写的墓碑。颜真卿书写时44岁。此碑用笔一丝不苟，清劲腴润，点画皆有法度，秀媚多姿，结体谨严端形千变万化而神气一贯，点画千姿百态而中规中矩。全篇一气呵成，自始至终，无

笔，县历代学书者初学时的优秀范本。

有志学习颜体字的人，要从《多宝塔感应碑》人手，学习到颜字的平正、秀美。气和规范。然后再学《颜勤礼碑》，学到颜字的清劲、腴润和特有的风格。最后要要《颜氏家庙碑》《自书告身》等颜体代表作，学到颜字的厚重、高古、博大的风格。此能够融会贯通，就会取得成就。

下图是《多宝塔感应碑》(局部)。有研究者认为，此碑书法是颜真卿在广泛学习前人经典作品的基础上还融入了当时书家写经的风格，所以很容易为初学者所理解。

三、柳体字的学习方法

柳公权书法初学王羲之，后又学欧体挺拔劲峭、内紧外松的结构特征，学颜体的点画顿挫强烈、结体圆转外拓，但柳公权融会贯通，形成自家面目，下笔更为劲健。

清人刘熙载说他学欧阳询的《化度寺碑》，说他的《玄秘塔碑》出自颜真卿的《郭家庙碑》，说明了柳字的来源。后人学柳体学得最多的便是《玄秘塔碑》。此碑取欧体之方与颜体之圆，可称方圆兼备。点画清劲峻拔，顿挫规整，结构谨严，有疏朗开阔的神情和方整清新的神采。康有为说它如果缩成小楷，则“尤为遒媚绝伦”。柳体的用笔特点:柳体用笔是“方圆并用”，如“玄”字的首头用“圆笔”，“宇”字的首点用“方笔”。圆笔:起笔裹锋，不使笔锋散形，收笔一回锋即可，点画呈圆形。方笔:起笔要逆锋，比圆笔多一个转折，就是有两个转折，点画外形呈现出棱角，清刚的风格就形成了。柳体的结构从“风”字就可以看出特点:风字如弓已开、箭在弦，张力极大。柳字的“口”字上大下小，清奇有骨。

四、赵体字的学习方法

要想用最短的时间写出漂亮可观的字，就要选赵体。写楷书略参行书的笔法是赵体字的主要特点之一。赵体吸取了东晋王羲之、王献之，唐褚遂良等家流动秀美端丽的点，又适当参以唐李邕的逸宕劲挺，并不是柔软无骨的书体，其运笔的笔势在流美中遒劲。

赵体书法的用笔

赵字呼应点常用牵丝相连。赵字平横用笔流利。赵字顿笔横，顿笔之后即提锋行笔。赵字折挑，用行书笔法。赵字提手挑、斜挑角度变化很大。赵字直竖流畅而笔势彻长。赵字平撇抢锋人笔，迅即出锋。赵字直捺婉曲有致。赵字长捺出锋之处较长。赵字横折钩转折之处用圆转之笔。赵字折弧钩用唐李邕笔法，遒劲有力。赵字戈字钩行笔较快，笔势较直。

赵体字的结构

一、写好主笔，笔画让就。赵字的主笔比较明显，如“我”“华”等字的戈画和悬针一定要写好，写好主笔的同时要注意笔画之间的让就，汉字结构各部之间要相互应。

变化。

二、收放得宜，参差有致。一个字当中要有收有放，才能参差有致，出现节奏性的化。

三、纵横取势，各体取法。赵字取势或长或扁，很少方势。一字之中的取势也有公《胆巴碑》中用笔和运笔虽无大起大落，但有丰富的变化。婀娜中含刚劲，起笔藏或露都能蓄势，收锋或出或回都能得势，转折顿挫，都具筋骨，形于其外的风致，和典雅。运流丽遒劲之笔，写庄重精严之书，于端庄中见生动，具有极高的艺术水平。